Informazioni aggiuntive
| Anagrafica utente | Donna, Uomo |
|---|---|
| Età Utente | Più di 18 anni |
| Stato Occupazionale | Dipendente, Disoccupato, Libero Professionista, titolare d'impresa |
| Tipologia corso | DGR 490/2025 |
| Stato Corso | Iscrizioni chiuse |
Nell’ambito del bando “CULTURA 2025 Un investimento sulla formazione degli operatori dello spettacolo” la Regione Veneto ha finanziato con risorse FSE+ il progetto “TRAMA: Tecniche e Risorse per l’Arte della Messa in scena e dell’Audiovisivo, approvato con Decreto n.1025 del 19/08/2025 – cod.2749-0001-490-2025.
Il progetto è finalizzato a fornire gli strumenti strategico-manageriali, le tecniche audiovisive più avanzate e le metodologie che a livello artistico migliorano la relazione col pubblico e l’attrattività per valorizzare il prodotto culturale e le risorse umane all’interno delle organizzazioni che consentano di fare evolvere le imprese ei professionisti verso modelli di collaborazione virtuosi e attivi in reti territoriali, nonché rispettosi del lavoro delle persone. L’obiettivo è quindi lo sviluppo delle competenze tecniche, artistiche e manageriali al fine di mettere in relazione il prodotto culturale con la domanda di mercato.
Il corso è rivolto a persone interessate a potenziare le proprie competenze nella scrittura teatrale, con particolare attenzione alla progettazione drammaturgica in relazione alla messa in scena.
| Anagrafica utente | Donna, Uomo |
|---|---|
| Età Utente | Più di 18 anni |
| Stato Occupazionale | Dipendente, Disoccupato, Libero Professionista, titolare d'impresa |
| Tipologia corso | DGR 490/2025 |
| Stato Corso | Iscrizioni chiuse |
PR VENETO FSE+ 2021-2027 Priorità 2 – Istruzione e Formazione Obiettivo specifico g)
DGR 490/2025 del 02/05/2025
CULTURA 2025 Un investimento sulla formazione degli operatori dello spettacolo
Trama: Risorse per l’Arte della Messa in scena e dell’Audiovisivo
Approvato con Decreto n.1025 del 19/08/2025
cod.2749-0001-490-2025
Scrivere per la Scena: Tecniche di Drammaturgia Contemporanea
L’intervento formativo è finalizzato allo sviluppo di competenze legate alla scrittura per la scena, con particolare attenzione alla progettazione drammaturgica e alla relazione tra testo, messinscena e linguaggi del teatro contemporaneo. Il percorso, della durata di 24 ore, è strutturato in modalità laboratoriale e si articola in momenti teorici, esercitazioni guidate e pratiche di verifica attraverso letture sceniche o restituzioni orali.
Nella prima fase, i partecipanti saranno accompagnati nell’analisi di testi teatrali e modelli compositivi, con approfondimenti sulle principali strutture drammaturgiche e sulle tecniche di scrittura scenica (dialogo, ritmo, conflitto, personaggio). Verranno analizzati esempi tratti dal repertorio contemporaneo e da esperienze di scrittura non lineare, autobiografica o collettiva.
Successivamente, si passerà alla fase di ideazione e scrittura: ciascun partecipante sarà guidato nello sviluppo di una breve struttura narrativa originale, articolata per scene e focalizzata su uno specifico nucleo drammaturgico. L’attenzione sarà posta sulla coerenza tra linguaggio, personaggi e contesto performativo.
Il corso si concluderà con una fase di revisione collettiva e restituzione creativa: i testi elaborati verranno letti o messi in voce in gruppo, per sperimentare il passaggio dal testo alla scena e ricevere feedback formativi.
L’intervento è progettato per valorizzare il potenziale creativo dei partecipanti, promuovere la consapevolezza dei processi drammaturgici e favorire l’occupabilità in ambito culturale e teatrale.
Marco Gnaccolini
Formatore culturale e docente di sceneggiatura e drammaturgia presso accademie, scuole secondarie e centri culturali, sia in Italia che all’estero. La sua attività professionale si distingue per una spiccata poliedricità: opera come sceneggiatore e drammaturgo attraversando i linguaggi del fumetto, del teatro (prosa e opera lirica), del cinema e della radio/podcast.
Nel settore editoriale, i suoi lavori a fumetti sono pubblicati da editori nazionali e vanta collaborazioni continuative con case editrici, enti pubblici e collettivi autoriali. In ambito performativo e audiovisivo, collabora con artist*, compagnie indipendenti, teatri e case di produzione cinematografica. Il suo percorso artistico è scandito da numerosi premi e riconoscimenti di rilievo nazionale e internazionale.
Carichi Sospesi
Carichi Sospesi, associazione di promozione sociale (aps), è composta da una compagnia teatrale che da sempre credono che il teatro e l’atto performativo siano un veicolo indispensabile di crescita personale e collettiva.
Sin dal 1998 produce e distribuisce spettacoli, teatro per ragazzi e teatro per persone con disabilità. Come realtà formativa organizziamo, laboratori, workshop di teatro, danza, canto, drammaturgia e teatro integrato, anche invitando collaboratori esterni, tra i più validi e stimolanti del panorama italiano e internazionale.
L’attività di 24 ore, è rivolta a 6 lavoratori occupati, liberi professionisti, autonomi, disoccupati o inattivi.
TRAMA è un progetto pensato per chi è già attivo nel settore, ma anche per chi si sta reinventando o vuole entrarci da protagonista.
L’attività verrà svolta presso la sede di Carichi Sospesi, Vicolo del Portello 12, 35131 Padova nelle seguenti date:
Per poter ricevere l’attestato di partecipazione è necessario aver frequentato almeno il 70% delle ore previste dal percorso.
Prenota le attività che più ti piacciono al seguente link.
Per maggiori informazioni rivolgersi a inclusione@eduforma.it o al numero 049 8935833, rif. Bando Cultura-Trama.
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Ti risponderemo il prima possibile.
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